王憨山，原名噓云、一塵，又號軼塵、石父。著名國畫大師。被人稱作“其詩如白石，字似金農，畫則崇尚周頤論詞的“重、拙、大”的審美法度，磅礴大氣，不阿流俗、獨辟蹊徑”
一九二四年農歷十一月初三生，湖南湘鄉人（現雙峰縣龍田鄉保豐村）。二○○○年二月十二日逝世于雙峰縣城。早年師從高希舜、潘天壽，主攻寫意花鳥。提出“二分寫字，二分畫畫，六分讀書。”主張作畫要給足。“墨要給足，色要給足，給足才有分量。”其詩如白石，字似金農，畫則崇尚周頤論詞的“重、拙、大”的審美法度，磅礴大氣，不阿流俗、獨辟蹊徑。深厚的學養還表現在畫作題識上，寥寥數語即融入對社會、對人生的深切感受，韻味無窮。鄉野習見的花鳥蟲魚，在其文質相兼的筆下，都被點化為極富意蘊的雅構。其作品先后在長沙、北京、廣州、深圳、臺灣展出，引起很大反響。生前乃湖南文史研究館館員、湖南書畫研究院特聘畫師，被視為中國花鳥在新時期的大師之一，如一座大山巍然屹立。電視專題片《花鳥畫家王憨山》曾在全國各地及國外播放。出版有《王憨山畫集》、《論王憨山的寫意花鳥》、《憨山世界》及大型畫冊《王憨山》。二OO一年十月，其作品《群雀圖》入選《中國百年畫展》。另有作品《大吉圖》《麻雀圖》入選新世紀出版的中學美術教材。
王憨山樸實、憨厚、真率。早年讀過南京美專，50年代初當過兵，復員后在縣文化館作美術干部。1980年退休后，成為一個隱于鄉里的畫家。
王憨山（1924—2000），國畫家。湖南省雙峰縣人。1924年農歷11月初三出生在雙峰縣走馬街鎮保豐村一個農民家庭。早年先后求學南京美專與杭州國立藝專，拜國畫大師高希舜與潘天壽為師，專攻寫意花鳥，練就了扎實的基本功，曾一朝圖成《百雛圖》并兩次舉辦了個人畫展。1949年夏，回鄉參加中共地下黨領導的湘鄉地方兵團，在兵團宣傳部搞宣傳工作。九月，去長沙參加中國人民解放軍，在湖南省軍區文工團工作半年，后調省軍區戰士畫報社，任編輯工作兩年。于1951年轉業地方工作，在湖南省教育廳轄下的幻燈制片廠任美術編輯與中南民族委員會搞少數民族文物展覽。1953年回縣，先后在永豐鎮一完小與雙峰二中任教，1956年秋調雙峰縣文化館，直至1980年退休。
文化大革命期間，王憨山先生曾受到不公正的待遇，一度進“五七干校”，下鄉與修橋修路工地“勞動改造”，但先生忍辱負重，服從安排，于下鄉“支農”期間，與農民同吃同住同勞動，一年改變所在生產隊的面貌。黨的十一屆三中全會以后，舉國上下，撥亂反正，改革開放，先生如獲新生，重操畫筆，彩染盛世。曾于1984年與王潤蘭先生合作，賣畫集資24000元，盡捐龍田中學擴建校舍。開希望工程之先河。
王憨山作品
1985年，先生作品入選省美展，榮獲一等獎，自此創作愈奮，夜以繼日，最先于1987年5月，在湖南師大藝術系展館舉辦個人畫展，甚得省內外報刊、專家好評、中央電視臺及湖南、廣州等省市電視臺播放《花鳥畫家王憨山》電視專題片，湖南美術出版社出版《王憨山畫集》。后專題片還榮獲1989年全國電視片評獎中的唯一的專題片獎。
1991年，王憨山赴北京中央美院陳列館舉辦個人畫展，反響甚大。專家教授評論，“這是高層次的東西，低層次的人不一定喜歡，但一個國家需要，否則就沒文化了。像陳景潤的數學，多少人懂，沒有行嗎？”還把王憨山先生與藝術大師齊白石先生的藝術相比，鼓勵他發揮自己的特長，為中國乃至世界創作更多更美的作品出來，以后，王憨山先生還先后在廣州、深圳、臺灣高雄、湘潭、株洲等地舉辦個人畫展，均獲得很大成功，好評如潮。為此，1997年，故宮博物院收藏了王憨山先生的兩幅力作。2000年6月湖南省美術出版社出版大型畫冊《王憨山》。
2000年2月12日逝世，終年76歲。
王憨山先生是中國文化中第一個為“麻雀”“平反”的人，他，不從俗，不媚勢，不肯爭做“明主”的走狗奴才，自甘做“無德無材”、命運卑微的小麻雀，“不隨丹鳳朝陽去”！王憨山一反屈原在《楚辭》中的審美意象，而又直追屈原那種追求“獨立”、不委從時俗的精神，可謂能入其里，出其外，實為屈原以下唯一之人！也是五千年中國文化獨一無二的人。
聽人講，王憨山先生曲居雙峰鄉間，聲稱“兩分寫字、兩分畫畫、六分讀書”。一個“鄉野村夫”能有如此的悟性，實乃非凡。雖然他受盡打壓，但是仍然他作為小小"麻雀"也要上天.古人說得好，“詩窮而后工”，“蚌病成珠”，悲慘之際遇難道不正是成就人生之處嗎？而我正要告誡“麻雀”們，正視你自己，成材之路就你腳下！
其實，“丹鳳”、“麻雀”只是兩個符號，它們秉具的文化意義是士人所強制賦予的，“外爍”而已，并無自主的選擇權。因此從禪宗來說，“丹鳳”也罷，“麻雀”也罷，善惡是非俱不涉，獨立而任由之。當然，王憨山先生不是禪師。
王憨山，人們只是從他的極具感染力的花鳥畫作品中認識他，同時去追尋體會他的藝術境界，探求藝術世界的諸多神韻。我認為，我們可以從他的意味雋永的書法與鄉土氣息的題材、獨具創見的畫法和見解去更近地了解他并熟識他。
他成就是很大的，他的600余件精品和存世千余幅畫作、畫稿、無不展示他卓越的書畫才能。題畫文字也清逸雅艷，不阿流俗。丹青水墨，不論是丈八大幅巨制抑或是盈尺小幀精美佳作給人以極深刻的印象。
他的書畫文質相兼，花鳥長魚在其筆下點劃為精靈，美不可言。聯想到他這些意蘊深厚的書畫作品在京、廣、鵬城、臺灣展出所帶來的轟動，感到他形同一座大山，讓人肅然起敬。
他的飛鷹吧，《沛乎塞蒼冥》里，炯炯的兇眼、鐵鉤似的嘴，鋪天蓋地的雙翅如電光石火，扶搖萬里的逼人氣勢，撲面而來，讓人的心靈不得不震撼。
再看他的斗雞《勝乎、歡乎》里，兩只怒發沖冠的雄雞，在進行瘋狂的搏斗！那扭曲的身姿，血紅的雙眼，虎視眈眈的氣勢，驚心動魄的樣子，使人喘不過氣來。是力的表現，火的宣泄！
游蝦，更是別有一番滋味在心頭。他一反白石先生著力表現的晶瑩圓潤，淺水嬉戲的悠然，專注于蝦的堅硬挺拔，翻山倒海的崢嶸。一如《蒼海涌波君莫笑，萬里煙波筆底生》。先生喜歡從正面畫蝦，濃墨重筆，恣意揮灑。筆下的蝦子，個個是威武雄壯的鐵甲斗士，張須舞鉗，彈跳搏擊，充滿動感，充滿力度。細細的對比白石先生與憨山先生筆下的蝦，愚以為各有千秋，一文一武，一靜一動相得益彰地把一種小的生靈，活靈活現，淋漓盡致地表現在萬物之靈的人類面前，不得不使人拍案叫絕！
先生在用筆——更準確地說，是在用筆下充滿斗志、充滿豪氣的生物，表現——或者說抒發自己心中“未受春風一點恩”的不平；抒發先生一生坎坷，郁郁不得志的躁動！抒發先生懷才不遇，“不辭日暮重抖擻”，豈甘沉淪的斗志！也抒發了先生對生活充滿了愛的藝術家的情懷。
湖南省解放前夕，因內戰尚未修完杭州藝專學業的王憨山回到長沙，在地攤上發現了一顆古印：石質似玉，8公分見方，高12公分，重達7．5斤，陽刻著“田園宰相”四字。再仔細把玩，印體上還有浮雕山水及“雨雅山人”及“項子京鑒賞”等題刻，屬明代舊物。他以一塊銀圓得手，從此變成了他的閑章。
也許是命運使然，僅管他曾參過軍，當過教師，做過縣文化館美術專干，最終還是退守田園。2000年2月12日，他丟下那些曾與他整天在一起快活著的小雞、小鴨、小蛙、小雀，還有那頑皮的猴兒，悠游的魚蝦，翱翔的雄鷹，以及那頭疲乏至極伏臥在地的老牛，…… 竟來不及道聲別，就匆匆地走了。
他怎么放得下從他筆底生動出來的這些生靈呢？他曾給筆者寫過一張短箋：“田園生萬物，萬物在我心。劍宇先生以為然否？”還特地蓋上了那顆“田園宰相”的大印。“田園宰相”上明顯地劃了一把叉。筆者問何故？他說“文革”期間，為保此印，曾將其寄存在一友人家；后風聲日緊，友人認為“宰相”是封建名詞，故用鋸子鋸了一把叉，倘若被搜去，亦可表明自己已劃清了界線。后筆者悼他時，就從“田園宰相”切入，作了一副挽聯：
相田園，師造化，任勞任困，任毀任譽，惟大手筆能本色。常恨造物忌才，綠水青山誰作主？
讀遺卷，仰高峰，亦畫亦詩，亦憨亦介，是真功夫始風流。遽憐高人棄世，落花啼鳥總傷情！
田園里的生靈們又何嘗舍得它們的“宰相”呢？以后誰來關愛我們？誰來給我們以無窮的樂趣？誰來給我們以無盡的生命力？……
他是上個世紀八十年代改革開放后，才從他的田園里冒出來的。其時，他已六十多歲。早年，他求學南京美專、杭州藝專，成了國畫大師高希舜、潘天壽的弟子。但在此后的三十年中，他那套文人畫的本事，不僅無用武之地，還會招至災難。他的藝術生命，被極左路線長期封凍了。
等到他見到一線藍天的時候，已到了他人生之旅的日暮時分。于是，“不辭日暮重抖擻”，夜以繼日，日以繼夜，發誓“要用完一千擔洗墨水”。他的筆，“墨要給足，色要給足”，下得很重。同時，反巧為拙，硬碰硬，直奔形象。這拙卻遠勝于巧，絕無柔媚、雕琢之態，噴發出一種不可壓抑的力和氣勢。這就是大。重，拙，大！人如其名，畫如其人。這要歸功于他長期生活的田園。那最廣闊的天地，在太陽底下敞著胸膛的肥田沃土，到底和花盆里的細土膩壤不一樣，它的自然粗獷和鮮活生動，會讓真正沉進去的人空靈脫俗。 他從田園里走來，從雙峰，到長沙，到北京，到廣州，到深圳，到海峽彼岸，用中央美院周建夫教授的話，是“一股大風來了，一個很大的聲音來了”。于是，他成了中國故宮博物院收藏在世畫家作品的第一人；他死后，作品入選2000年中國畫“世紀畫展”和全國中學美術教材。
前中央工藝美術學院院長、著名畫家張仃在2000年9月，為中國美術館《王憨山藝術展》所寫的《前言》中說：“……我觀王憨山的畫，謂其有‘四氣’。一是土氣。他自號‘田園宰相’，扎根鄉野，作品滿溢泥土芳香；二是文氣。‘六分讀書’（王另有‘二分畫畫二分寫字六分讀書’閑章 — 筆者注）的努力，使他的詩文書法同畫一樣燦然可觀，升華了籬落池塘的小天地；三是才氣。造形的奇拙，構圖的驚險，入骨三分的神情刻畫，表現了畫家的才情和修養；四是大氣。開張胸臆，剛健清新，小題材畫出大氣象。這‘四氣’，當是中國畫至為寶貴的元氣和真氣。”[2]
“田園宰相”王憨山，名不虛傳耳！
熟悉王憨山的人都說，他樸實、憨厚、真率。我見他的第一印象也是這樣：衣著、身形、神態和氣質，都像個憨樸的農民。但實際上他不是農民--早年讀過南京美專，50年代初當過兵，復員后在縣文化館作美術干部。1980年退休后，也以作畫為主（他說畫家要"二分寫字，二分畫畫，六分讀書"在一定意義上也是敘述自
己的藝術生活）。所以，他并非沒有學過繪畫的"農民畫家"（或日"素人畫家"），而是受過專業訓練、長期作基層美術工作的畫家。與一般久居縣城的基層美術干部不同的是，他退休后回到農村生活，成為一個隱于鄉里的畫家。
原名噓云、一塵，又號軼塵、石父。一九二四年農歷十一月初三生于湖南省雙峰縣龍田鄉保豐村。二○○○年二月十二日逝世于雙峰縣城。早年師從高希舜、潘天壽，主攻寫意花鳥。提出“二分寫字，二分畫畫，六分讀書。”主張作畫要給足。“墨要給足，色要給足，給足才有分量。”其詩如白石，字似金農，畫則崇尚周頤論詞的“重、拙、大”的審美法度，磅礴大氣，不阿流俗、獨辟蹊徑。深厚的學養還表現在畫作題識上，寥寥數語即融入對社會、對人生的深切感受，韻味無窮。鄉野習見的花鳥蟲魚，在其文質相兼的筆下，都被點化為極富意蘊的雅構。
其作品先后在長沙、北京、廣州、深圳、臺灣展出，引起很大反響。生前乃湖南文史研究館館員、湖南書畫研究院特聘畫師，被視為中國花鳥在新時期的大師之一，如一座大山巍然屹立。電視專題片《花鳥畫家王憨山》曾在全國各地及國外播放。出版有《王憨山畫集》、《論王憨山的寫意花鳥》、《憨山世界》及大型畫冊《王憨山》。二○○一年十月，其作品《群雀圖》入選《中國百年畫展》。另有作品《大吉圖》《麻雀圖》入選新世紀出版的中學美術教材。
